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Das Herz des Tieres

16. Juli 2013, Mt. Laurel, NJ: Dynamite freut sich, bekannt zu geben, dass das Herz des Tieres, der eindringlich eindrucksvolle Graphic -Roman von Dean Motter und Judith Dupré geschrieben wurde und auf verschwenderisch gemalte Kunstwerke von Sean Phillips seinen 20. Jahrestag feiern wird, wird sein 20. Jahrestag feiern, das 20. Jahrestag feiern wird, wird das 20. Jahrestag feiern, das 20 -jährige Jahrestag feiern wird, wird feiern, das 20. Jahrestag feiert, wird feiern, das 20. Jahrestag feiern wird, wird feiern, das am Jahrestag feiern wird, wird feiern, wird feiern, wird das 20 -jährige Jahrestag feiern. mit einer brandneuen Prestige-Formatausgabe.

Mit dem Slogan „Science hat seinen Körper, Artistry, seine Seele inspiriert“, erforscht The Heart of the Beast die zeitlosen Themen der klassischen Horrorliteratur, die vor dem Hintergrund der dekadenten Kunstwelt der neunziger Jahre in New York City vorgesehen sind. Sandra, ein atemberaubender und junger Barkeeper, trifft auf den rätselhaften Sieger, ein Mann mit seltsamen Narben und fremden Geheimnissen. Dieser Graphic -Roman ist eine Geschichte der gotischen Liebe und des modernen Horrors und lobte Kritiker und Comic -Fans gleichermaßen.

Das Herz des Tieres. Kunst von Sean Phillips.

„Ich hatte gerade das Schreiben und Illustration des Gefangenen für DC beendet, als sich Vertigo auf mich zu einem originalen Graphic-Roman aufmerksam gemacht hat“, sagt Co-Writer Dean Motter. „Nachdem ich Mister X und den Gefangenen geschrieben hatte, fühlte ich mich ein bisschen schlecht geeignet, eine übernatürliche Geschichte zu machen. Ich dachte, es wäre ein zeitgenössisches erwachsenes gotisches Drama. Ich war eine Neuankömmling in New York, lebte in Tribeca und von der lokalen Kunstszene fasziniert. Es faszinierte mich. Mein Co-Autor, Judith, war Kuratorin und Kunstkritiker, die zu dieser Zeit in Lower Manhattan lebte. Zusätzlich zu den Wundern der Stadt eröffnete sie auch einige der saatigeren Seiten ihrer Kunstwelt. Wir haben unsere Geschichte aus unseren New Yorker Erfahrungen und unserer Zuneigung zur Kunst geschaffen. “

Das Herz des Tieres. Kunst von Sean Phillips.

In Bezug auf die Ära, die als Inspiration für das Herz des Biests diente, teilt Co-Writer Judith Dupré mit: „Soho war der Magenknopf der globalen Kunstszene in den 1980er Jahren, wobei Sammler aus der ganzen Welt hereinkamen. Sie würden ganze Shows der Künstler, die heiß waren, zusammenfassen. Die Preise waren hoch und die Kokainhaufen. Das Vermögen wurde über Nacht in die Melodie von Madonnas “Lucky Star” gemacht. Künstler ohne Münze, die unerwartet warf, bekamen Rennpferde. Ein Schweizer Sammler schickte einem Händler ein perfekt geformtes, in voller Größe aus Milchschokolade hergestelltes weibliches Bein, um ihm für ein Gemälde zu danken. Seit Monaten hackten wir Brocken davon ab und verschlingen es wie Kannibalen. Es gab auch dunkle Schatten. Kunst, die nicht einmal auf dem Markt war, wurde in einigen Fällen noch nicht einmal hergestellt und verkauft. Mark Kostabi, Warhols Bastard -Kind, hatte seine 15 Minuten Ruhm und machte Kopien von Masterworks in einer wörtlichen Kunstfabrik aus. 1985 fiel die Künstlerin Ana Mendieta oder wurde aus ihrer Wohnung oder Wohnung in 34. Etage gestoßen. Im selben Jahr gab es einen sadomasochistischen Fall „Tod Maske Mord“ mit einem bekannten 57. Straßenkunsthändler und seinem Assistenten. AIDS hatte noch kein Etikett, aber Ställe von Künstlern starben, ihre Kreativität schnappte. Tribeca Bars – Puffy und Mickey’s – waren unsere gemeinsamen Wohnzimmer. Der Bereich, ein unglaublicher Tanzclub, hatte revolvierende Themen – dorthin war das Tanzen in einer Kunstinstallation. Wir haben uns von den Clubs nach Hause schleichen, als die Sonne Rose. Dann wurde ich Gallerina. Ich würde in der Galerie sitzen, absolut ohne Macht, aber einen Sitz in der ersten Reihe zu den Kommen und Gehen von Künstlern, Sammlern und Kunstwelt -Cognoscenti. ”

Dupré fährt fort: „Das Herzstück des Tieres zu schreiben war eine Möglichkeit, diese wilden, aufregenden und unsicheren Zeiten zu ehren. Es war großartig, einen neuen Rembrandt zu erfinden – anscheinend habe ich nicht alle meine Kunstgeschichtskurse durchschlug. Wenn ich das Buch durch das Buch pagst, sehe ich sentimental die Dinge, die nicht mehr neu sind, wie ATM -Karten oder nicht mehr verwendet, wie Anrufbeantworter. Kunst ist jedoch eine Konstante. Sean hat einen unglaublichen Job gemacht, um die schwüle Grit von Lower Manhattan festzuhalten. “

Das Herz des Tieres. Kunst von Sean Phillips.

“Ich freue mich sehr, dass diese frühe Arbeit von den guten Leuten von Dynamite erneut zur Verfügung gestellt wird”, sagt Sean Phillips. „Dies war mein erstes großes Projekt für einen amerikanischen Verlag, der vor zwanzig Jahren spurlos sank. Jetzt haben die Leute eine weitere Chance, Dean und Judiths großartige Geschichte zu lesen und zu sehen, wie ich lerne, im Job in Aquarellen zu malen. Ich würde gerne denken, dass ich besser zu malen bin, wenn man bedenkt, dass ich das Herz des Tieres beendet habe, aber ich bin mir nicht so sicher. Ich bin immer noch sehr zufrieden mit der Arbeit, die ich in diesem Buch geleistet habe, und wünschte nur, ich könnte mich daran erinnern, wie man so etwas malt. ”

In Bezug auf die kostenlose Natur des Herzens der Geschichte und Kunst des Tieres fügt Motter hinzu: „Sean war der optimale Illustrator für die Geschichte. Perfekt real ohne die Auswirkungen des städtischen Kommentars. Der Terror der Geschichte kommt nicht aus den konventionellen schrecklichen Tropen eines kleineren Künstlers, sondern aus der Kontrapunktseiner meisterhaft erhabenen Illustrationen und der zunehmenden unsichtbaren Angst in unserem Drehbuch. Ich habe mich immer über diese Bemühungen gefreut und freue mich sehr, sie von Dynamite neu zu sehen. Mir wurde gesagt, dass es seiner Zeit voraus war. Ich hoffe, zwanzig Jahre sind genug. “

Das Herz des Tieres. Kunst von Sean Phillips.

“Das Herz des Tieres war eine dieser Raritäten aus den frühen neunziger Jahren, die nur dann gewesen sein konnte, als die Welt die Kunst, die Tiefe und den literarischen Wert des Graphic -Romans verstanden und schätzt” sagt Nick Barrucci, CEO und Herausgeber von Dynamite. „Dean Motter und Judith Dupré präsentierten eine emotionale, gabberichtete Geschichte, eine revisionistische Sicht auf eine Kreatur des klassischen gotischen Horrors. Und das Kunstwerk von Sean Phillips ist einfach wunderschön, mit Gemälden, die so lebensecht und emotional sind, Sie wussten nur, dass er für Größe bestimmt war. “

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